◆劉愷

 

　　掛置留針的畫家

 

　　2024年之夏，我看到劉豐掛置留針作畫的照片，天啊！我眼神里滿是難以置信的愕然。置留針是危重和需要長期治療患者采用的。

 

　　1962年，德國貝朗公司為減輕護士工作量，減少患者反復靜脈穿針造成痛苦發明置留針。哥哥得了什么病？什么原因致生命不顧掛置留針作畫？我急切撥通侄女電話詢問。劉鶯一下子將心里煩惱倒了出來：“二爸！這幾天我心情糟糕透頂，既忙碌又疲倦，父親犯病了；頭暈、胸部憋悶，氣喘吁吁、乏力、不思食欲伴便秘住院了。經王秋英主任診治有了好轉。”

 

　　我知道他有冠心病、糖尿病。于是，我決定去西安看望我的一一老哥哥。

 

　　劉豐，書畫家、篆刻家。生于1949年，陜西渭南人，畢業于西安商業學校。自幼喜愛書畫，幾十年來孜孜不倦，終于成為飲譽長安的書畫篆刻名人。其作品傳統功力深厚，拙樸中見飄逸，靈秀中見奇巧。書畫曾多次參加全國、省、市、縣書畫大賽和展覽，并多次獲獎。百余幅作品在國內有關報紙和雜志上發表。1996年5月《長安報》專題報道《劉豐和他的書畫藝術》《陜西成人教育》雜志封三專題介紹《梅花飄香，情寄翰墨——劉豐的書畫篆刻》。特別是近幾年來國畫《二月春風似剪刀》獲第三屆世界華人藝術大會香港大型藝術展特別金獎。《映日荷花別樣紅》獲1998年度文化和旅游部舉辦的全國書畫大賽二等獎。1999年國際老年人中國書畫大展《梅動雪前香》獲世紀名家創作獎。現任西安多愛書畫院副院長、西安市書法家協會會員、西安雁塔書畫協會會員、長安中國畫院副院長、長安美術家協會理事，長安藝術學校書畫老師、太白書畫院副院長。

 

　　劉豐個子不高，給人親切可靠的印象。他的眼睛深邃而銳利，那眼神充滿了堅定與果斷，靜靜地訴說著他的內心世界。躬耕畫壇，勤奮努力，持之以恒，淡泊名利，豁然達觀，心靜似水。

 

　　我坐在病床旁陪護。聆聽他的話：“生病住院的日子，每一次病痛的折磨，都讓我更加珍惜生命的寶貴。兄弟！你也年已古稀，千萬可要注意身體。”我點點頭，“嗯”了一聲！

 

　　閑聊中我給兄長說：“哥！幾次想給你說要幾張畫，話到嘴邊如鯁在喉卻未能出口，不好意思打擾你。現在看見你身體有恙，就更不敢提了。”他聞言答道：“你咋不早說，沒事，打完吊針你跟我去畫室，立馬給你畫幾張。你從蘭州來，辛苦了，讓你嫂子炒個硬菜，還有瓶珍藏的“西鳳”，咱哥倆好好聊聊天。”我疑惑地說：“你剛輸完液能喝酒嗎？”他一驚，噢！

 

　　我倆一起走出醫院的大門。他邊走邊說：“得病才體會到健康的重要。”

 

　　我看著他左手腕戴著留置針，鼻子一酸，五味雜陳，悲傷像潮水般涌來，淹沒了我的堅強，心痛在胸中激蕩。看他作畫那個認真勁呀！靜悟人生，就想挖掘劉豐書法藝術背后鮮為人知的筆墨瞬間，體會那份不羈與灑脫。讓我細膩的情感躍然紙上。

 

　　畫室見聞

 

　　劉豐帶我到他的畫室，首先映入我眼簾的并不是筆墨紙硯，乃是桌子上擺放的一堆大小不等，規格不同，形態各異的罐頭瓶子，我感到有些詫異。嫂子解釋說：“你哥喔人，拉扯大（交際廣），好說話，前來要字畫的人就不斷，來人就一杯清茶，咱工薪階層開銷有限，因此就把吃過的罐頭瓶子，老干媽瓶子洗凈當茶杯用。花茶一泡就喝，可好！”我了解我的胞哥，他不是吝嗇，是他從小養成的節約習慣。

 

　　劉豐樸實無華的性格和勤勞儉樸的精神，讓人肅然起敬！我說：“還是備點一次性杯子吧，招呼人體面。”他說：“你耍地大，唉！花那錢弄啥呢？有茶水喝就不錯，還要那個面子弄個啥？”

 

　　劉豐性格豪爽，粗獷大方，對衣著打扮從不講究。只要干凈利索，舒適便好。六姨送給她一件廠里發的工作服，他天天都穿在身上，給人的感覺就是老虎下山一張皮，但他卻說：“這衣服穿著舒服，寬松不緊身，兜兜也大，還能裝東西，而且還耐磨，穿上可美氣哩！”

 

　　他對藝術追求是永恒的，清楚必須有努力的方向，保持獨特繪畫風格，在藝術領域走自己的路。令兄，讓我滿懷敬意去追尋一位藝術家的足跡。在靜靜的時光里，他那淡雅的畫墨里，每一筆都蘊含著美的意境。

 

　　劉豐與眾不同的畫法，以豐富想象力的比喻手法，表達其繪畫藝術的風格，他的畫給人留下深刻印象，將人物情感突破傳統的限制，采用新穎夸張的方式，為讀者提供全新的思考角度，使人在視覺上產生特別的美感。

 

　　索要劉豐畫的人很多，不僅有禮貌而且會欣賞的人，也有素質較差的索要者。“劉老師！您精彩人生就是一幅美好的畫，多彩多姿！請您為我畫一幅畫吧”。“我敬重您的繪畫才華，我把您的畫掛在墻上”。“劉老師！您是名人了，給咱畫一張，咋個像！”劉豐基本能滿足所有人的心愿，他知道心靈深處的一抹溫暖，會照亮生活的每一個角落。他理解懂畫的人，一定是欣賞他的畫的。

 

　　書畫家成名，沒有幾十年如一日地對藝術的困苦追夢，是很難得到社會認可的。唐代書法家孫過庭在《書譜》中這樣寫道：“初謂未及，中則過之，后乃通會。通會之際，人書俱老。”書法人歷經無限滄桑，待有了成就，人可能已到老年。成名后的墨寶值千金，是書畫家的智慧心勞，汗水與血水提煉出的藝術精華，張口就白要藝術作品，是對藝術的不尊重！

 

　　啟蒙老師

 

　　劉豐的啟蒙老師是我們的祖母、父親和小人書。祖母孟養珍是民國初年助產學校畢業，陸續有了孫子輩就沒有外出工作，我們兄妹四人的學前教育就是她教給我們的，吟誦三字經“人之初，性本善”。奶奶不厭其煩地強調：“一寸光陰，一寸金，寸金難買寸光陰，少年讀書不用心，不知書內有黃金”。奶奶總是以鼓勵為主：“字是人的門面，從小要練好字。你們幾個每天寫一仿描紅，還要在四角空格寫上小楷，誰寫完，我就獎給誰一勺古巴黃砂糖，沖杯甜甜水喝。”哎呀！那個三年困難時期喲，每人每月憑票供應二兩糖，難得吃糖、喝糖水！祖母、父親規定的每天寫字的要求，唯獨哥哥堅持下來了，他寫字好與他的童子功有絕大關系，他堅持到底使得繪畫藝術有了回報。

 

　　父親劉志昌是著名醫學專家，對劉豐啟蒙教育時期具有多方面的重要影響，父愛如山，言傳身教，那份厚重與堅韌，使我們印象深刻。

 

　　我記得父親讓我們背唐詩，讀宋詞，看書寫字，連說話都要教。父親說：“你們多說有趣的話，在課堂要舉手發言，勇于表達，敢于亮相，為你的觀點發聲，彰顯你的自信。”

 

　　父親削鉛筆那情景我印象深刻；他右手握著鉛筆左手拿著削筆刀，像是在做手術那樣的精細，一刀又一刀，一轉又一轉，一磨又一磨，削尖的鉛筆頭還要在紙上磨圓磨純，使其適合于寫字繪畫，也用卷筆刀、轉筆刀削鉛筆。還叮囑我們上學前，要檢查削好的鉛筆。

 

　　父親看劉豐對畫畫的興趣特別濃厚，因此對他格外支持，有一回父親從兜里掏出一元錢交給劉豐，叫他到大差市口的一文齋文具店去挑選喜歡的圖畫用具。并叫我陪著哥哥一塊去。記得當時買的是中華牌鉛筆、紅藍鉛筆、圖畫本。文具店隔壁有個刻章子的，老板嫻熟刻章手法吸引劉豐常駐足觀看，一看就是半天。使他對這門手藝也產生了濃濃興趣，日后為劉豐的篆刻藝術奠定了基礎。

 

　　父親精通中國歷史，《二十四史》全書就通讀兩遍，父親愛講經典，是因為它跨越了時間的長河，成為永恒的瑰寶。他講述西漢晚期的漢石刻壁畫，畫像石棺墓、畫像石槨墓、畫像石室墓和磚石混合結構畫像石，以石為紙、用刀代筆、以線造型的繪畫藝術，是繪畫與雕刻兩門藝術完美結合，給人以視覺空靈、雄渾古樸的藝術享受。他說起敦煌壁畫滔滔不絕，公元366年，由樂尊和尚在敦煌莫高窟開鑿的。敦煌壁畫展現了強烈的情感外露和夸張的人物造型，帶有域外或新疆的繪畫特色。吸收了東西方藝術的精華，形成了多元化的藝術風格。耳濡目染使劉豐受益匪淺，

 

　　我們的爺爺原國立北京醫學專科學校畢業（北京醫科大學前身），因病去世很早，但爺爺有一位生前好友在碑林博物館工作，每逢過年父親都要領我們兄妹幾人去碑林給這個叔爺拜年。大人述舊說話，我們當時小，在碑林展廳中拿白紙和鉛筆隨意涂抹，可以跟得著的“拓片”玩。豐哥最認真，不但用手指沿石刻順字凹凸走向模仿，還仔細地“拓片”，為爾后席殊練字打下基礎。

 

　　父母平時工作很忙，忙中偷閑有空就常陪伴我們，祖母的言傳身教有助于我們形成健全的人格，使我們更加堅強和自信。他的另一位啟蒙老師是小人書，小人書讓他繪畫天賦在小人書世界里暢游，他通過挑戰自我，超越自我，在繪畫過程中，觸摸時光，漫品書香，收獲快樂。

 

　　1925年，上海世界書局出版的《西游記》畫冊。連環畫的形式多樣，題材廣泛，既有文學作品改編，也有歷史、地理、科技的知識介紹。

 

　　我記得胞哥是從西安東關虹光電影院的小人書攤學畫。虹光電影院位于東關正街，吸引我哥經常去東關并不是看電影，而是虹光電影院西鄰稅務所門前高臺臺上擺著的“小人書”攤，因為稅務所的屋檐延伸的長，檐下并有五級臺階，刮風下雨無妨擺小人書的生意，只要出攤就吸引著眾多的看小人書的碎娃們集聚，尤其周三、周五下午不上課，劉豐便成了這里的常客。

 

　　哥哥讓我向奶奶要兩分錢，我央求奶奶說：“奶！給我倆兩分錢吧，想到虹光電影院去看小人書，一本舊書一分錢，新書兩分錢一本。”奶奶叮囑說：“只能看一本。你倆過馬路拉著手，小心汽車，一起去一起回來。”那親切的話語在耳邊回響。

 

　　劉豐用手觸碰那一本被歲月摩挲、書皮微皺的舊書，他感受到的不僅是字里行間的真情，過往年代的記憶，藏于書中的是他人生軌跡。

 

　　那個年代一分錢很是精貴，他看小人書有了濃厚興趣，這是一扇打開他心靈的窗戶。我倆一起去看小人書，每次只挑一本，每次都是他雙手捧著書，我擠靠在他的身旁一起觀看，我看娃娃他念字，我不停催著說：“哥！你咋看得這么慢？揭吧！該翻頁了。”哥哥說：“急啥呢！你狗看星星一片明，還催呢？”他看到書里的高潮部分，就激動地情不自禁讀了出來。那兒不限時，那兒沒有小凳子，大家都席地而坐在臺階上聚精會神地看。隨后，我家旁邊的玄楓橋東口旁，張奶奶的“小人書”攤開張了。從此，劉豐就在家門口經常看小人書。少年時期如饑似渴地看小人書，為后來他的繪畫生涯奠定了堅實基礎，回來后，他竟然憑著記憶在作業本、課本書眉空間畫小人書上的插畫。那時小人書沒有彩色圖畫，只有黑白圖畫，每頁都有灰色圖畫，圖畫的下面就是一排排字。“小人書”店里是他小小少年的情懷，指尖滑過書籍，在書香中流淌。

 

　　此后，劉豐寫完作業，有空便開始拿著鉛筆和紙張，用筆臨摹小人書的人物，我記得他畫了“水滸傳”內許多人物；楊志賣刀，豹子頭林沖。還繪聲繪色地給我們講，用心互通經典之故事，他的啟蒙老師賦予了，他人生旅途上的第一縷光芒與力量。

 

　　春聯情篤

 

　　長安的年貨大集，年味滿滿，新年的鐘聲即將敲響，按慣例每年劉豐和書法家們在趕大集的日子，都為老鄉們寫春聯，豐哥是快手書法家，每次排隊要的人多，一個集市下來，他一般寫對聯80~100幅，他用墨香迎接這個喜慶的日子，表達書法家最真摯的心意。

 

　　侄娃子滿懷深情地對我說：“二爸！我的父親始終與書畫篆刻相伴，是他一生摯愛且矢志不渝的追求。1994年的春節前夕，他受朋友之托為西安市三爻村村委會書寫三百副春聯，春聯題材大致不應相同，村委會贈送于轄區村民，以表達新年的美好祝愿和對生活的美好期待。”

 

　　劉豐二話不說，欣然應允，眼神充滿堅定。他先把蜂窩爐通開，再泡一杯濃茶，邊喝邊思量，一夜完成300副春聯談何容易！劉豐胸有成竹，做足功課，在桌前鋪好紙張，倒好墨汁，微微俯身，腰背挺直，空懸右臂，瀟灑自如，看他那揮毫的勁疙瘩，看他那專注眼神，右手提筆蘸滿墨寶，緊緊鎖住紙面，仿佛世間萬物這一刻與他無關。他的額頭滲出細密的汗珠，卻絲毫沒有影響他的筆觸。每落下一筆，他的手腕都會輕輕轉動，那毛筆像是被賦予了靈魂，在紙上靈動地跳躍著。時而中鋒行筆，線條圓潤飽滿；時而側鋒橫掃，筆畫剛勁有力。他的嘴唇微微抿著，隨著筆畫的走勢，偶爾會輕輕蠕動，似乎在與筆下的字輕聲交流。

 

　　侄兒在一旁靜靜地看著，哥哥在一邊專注地寫著。夜幕降臨，四周愈發安靜，寒冷也悄悄潛入屋內。窗外，漆黑的夜空如一塊巨大的墨石，沒有一絲光亮，只有寒風在呼嘯著，吹打著窗戶玻璃，發出“嗚嗚”的聲響，像是在催促著屋內的人早些休息。屋內，昏黃的燈光略顯黯淡，光影在劉豐臉上搖曳不定，他的身影在光暈中起伏，他的手穩穩地握著毛筆，不曾有一絲顫抖，仿佛與筆融為一體。
 

 

　　燈光實在難以滿足書寫需求時，父子倆齊心協力將陽臺的吊燈移到客廳，劉豐招呼兒子快點睡覺。在那明亮許多的光線下，他繼續沉浸在他的書寫世界，那表情安詳且滿足，沒有絲毫疲倦之意。周圍的一切都成了他的陪襯，只有那筆墨在紙上摩挲的聲音，在寂靜的夜里顯得格外清晰。每一副春聯，于他而言，不僅是筆墨的揮灑，更是對朋友的一份鄭重承諾，是內心深處對書畫熱愛的盡情釋放。

 

　　那一夜，墨香與寒冷的空氣交織之中。劉豐一會兒搓搓手，一會兒揉揉臉，一會兒跺跺腳，只見他龍飛鳳舞，思維迅速，疊一張寫一張，寫一張挪一張，寫了一張又一張，數了一張又一張，那一摞摞寫好的春聯，承載著劉豐的深情厚誼，也在侄娃子幼小的心靈里，播散著對藝術和責任敬畏的種子。這記憶，如同烙印般深刻，無論歲月如何流轉，都揮之不去。

 

　　篆刻歲月

 

　　劉豐喜愛篆刻，緣于從小在東大街章子鋪獲得愛好，滋養著他的靈魂深處，把鋒利的篆刻刀開啟蒙昧，刻在他骨髓里，融化在他血液里。

 

　　我按下記憶的按鈕，懷舊一瞬間，心頭泛起漣漪。記得刻章師傅叫張俊山，陜西渭南人，章子刻得好，板胡拉的更好！哎呀！那板胡琴弦上能感受到無盡的情感和力量‌‌。那《秦腔牌子曲》高亢奔放，先聲奪人，情緒舒展，真拉絕了！他喜滋滋拉著，嘴里哼著，可美可美！

 

　　張師傅刻章一招一式，讓劉豐看在眼里記在心里，年少的劉豐求知若渴，虛心若愚。每次途經章子鋪門前，他就頓足不前，我是跟屁蟲在此陪伴。張師傅頭戴放大鏡用心刻章，見劉豐紋絲不動，目不轉睛觀看刻章，心里滿是歡喜，放下刻刀，起身點了根“恒大牌”香煙，美美吸了一口。就問劉豐：“你這碎慫，還想學刻章？行！你要真想學，給我跪下磕個響頭，我就收你當徒弟了。”哥哥一聽，二話不說，撲通一聲跪下就是一個響頭。嗨！劉豐這一磕不要緊，害得我也陪著磕了一個響頭。劉豐從偷偷學藝到大展拳腳，苦苦追尋了半個世紀，不論前方是否荊棘密布，他義無反顧，風雨兼程，勇往直前。

 

　　劉豐高興地講道，印章古稱“璽”起源于商代，早期多為銅印，玉印出現于戰國時期。最初是個人的記號，并無嚴格的等級限制。但自秦代開始，天子以玉為印，并稱之為璽，普通人則不能使用玉制印章。《說文解字》“印，執政所持信也”。

 

　　劉豐以刀為筆，以石為媒，一鐫一刻，留下難以磨滅的痕跡。方寸印章之間立下信息，成就博大氣象。

 

　　劉豐興致勃勃講述國畫印章刻字類型及其含義：姓名章，刻有畫家的姓氏或名字、字號。閑章，是用于畫面的趣味性和藝術性。收藏章，用于鑒別和記錄國畫的收藏歷史。起首章，用于國畫的創作時間。壓角章，用于填補國畫空白處。此外，還有一些特殊的印章，如吉語章、封門章等。這些印章使得國畫內容豐富多樣，既體現畫家的個人喜好和創作意圖，又增加了國畫作品的藝術價值和收藏意義。

 

　　印章有著強大的生命力和美的力量！既是傳統手刻印章又是方寸間的指尖藝術。時光匆匆，劉豐勤奮好學，又吃得了苦中之苦，憑借聰明才智，掌握了印章雕刻的全套技術，各種體裁的印章，各種字體，他都能輕松地刻出來。畫家對他的刻章技藝都是贊賞有加。

 

　　劉豐講起，中國刻章石的“四大名石”福建壽山石、浙江青田石、浙江昌化石和內蒙古巴林石。他去過很多刻章石料市場。他為了搜尋更價廉質好的章料，利用在廠里銷售可以全國跑市場的機會。20世紀80年代去了浙江青田縣，翻山越嶺，他乘坐手扶拖拉機，冒著風雨去礦點購買章料。哎，說到心酸處，他可有一籮筐呢！劉豐獨自品味這份苦澀：“我好心疼呀！一下子花了3個月工資，買了15公斤青田石仔料，帶了回家。我不敢說聲辛苦。”我嫂說：“跑那么遠，就帶些石頭回來，哎，你真是沒事干了，把石頭往山里背呢！”劉豐又說：“這是啥石頭？跟南山的石頭就不是一回事么。”

 

　　劉豐用帶有鋼鋸鋸弓的，安裝鋼鋸條鋸青田石的章料，解章料是用臺鉗固定，不小心鋼鋸條就鋸斷了，安上可鋸，鋸斷又安。就這樣，鋸好的青田石章型，再用砂紙一個一個磨好，刻章子！

 

　　劉豐在五十多年間，他用手中的鋒利篆刻刀，刻出上萬枚的印章，從他手指上的老繭子見證他篆刻功夫，他先后為100多位名人刻私章。

 

　　早年，西安第九中學舉辦筆會，主辦方邀請陳忠實、劉豐等，副校長高宏根對劉豐說：“忠實先生說他沒個好章子，請你篆刻個好章，行嗎？”劉豐爽快地回答：“行！”。于是高校長買了塊石頭，請劉豐刻章。還說道，請忠實老師給你寫幅字吧。劉豐說，不客氣！刻好“陳忠實印”就交給了忠實先生。

 

　　1986年9月16日—10月16日，為期一月在西安小寨工人俱樂部的首屆書法展覽上，劉豐和吳三大有緣相見。吳老師對劉豐講：“我是屬雞的，你能給我刻雞嗎？”劉豐立馬回答：“能行。”隨后劉豐參加了吳三大書法展，將刻好的“吳三大印”交給吳老師，吳老師為豐哥寫了一副對子致謝。

 

　　劉豐和美院肖煥教授在小寨文化宮書法展覽上成了摯友，肖煥看到劉豐刻的肖形印很好。對劉豐說：“劉老師！閑了請你給我刻個雞，我給你畫個雞。”他倆人高興地握手就達成協議。肖煥老師的女兒要參加全國大學生書畫展，肖老師提出請為女兒刻上“肖李蕾印”，劉豐毫不猶豫地刻好了。

 

　　劉鶯念念不忘談道：“我年少時，父親常帶著我去參加書法展覽，見到這么多的書法家和名人作品。父親讓我叫這個叔叔，叫那個爺爺，咋叫這么多的人呀？在我的心靈深處對書法國畫有了深厚感情，也對布貼畫有了興趣。”
 

劉鶯的布貼畫

 

　　劉豐為日本美術院院長河野健二刻印收藏。他自豪地談道，長安書畫名家50%的印章出于我手，被其收藏。劉豐牛！不僅給很多名人刻章子，就是對普通工友也是有求必應。

 

　　20世紀90年代改革開放深入進行，隨著關停并轉以及破產大潮的波及，劉豐所在的工廠也未能幸免，職工的生活普遍陷入暫時的困難之中，恰在此時，工友的孩子經一位退休老師輔導考上了大學，孩子給媽媽說想感激老師以報師恩。送個禮物既不多花錢還不失大雅，思來想去就求著劉豐給刻個章子贈送老師，一來不失敬意，二來無送禮嫌疑，劉豐欣然應允，百忙之中抽出時間，加班加點將章子刻好，并親自登門，送給孩子，勉勵學生說：“你是咱廠的驕傲，你為我們下崗職工爭了光，希望你到了大學好好學習，用優異的成績和掌握的知識報效祖國，將來過好日子！”孩子非常激動，連聲謝謝，深深地給劉豐鞠了一個躬。孩子的媽媽也非常過意不去，第二天拿了一斤大肉餡給我嫂子說：“麻煩你掌柜的了，看這兩天把人都熬瘦了，你給包個餃子補養一下。”我嫂說：“咱都不容易，碎碎個事么，看把你還客氣的。”再三推來讓去，只好收下。

 

　　劉豐篆刻的十二生肖，不僅是中國傳統文化的重要組成部分，還蘊含了豐富的寓意。栩栩如生，生動傳神。

 

　　劉豐說：“印是一方小巧的世界，鐫刻著歷史的痕跡與藝術的靈魂。它像一個人的外表打扮，如何把不同的字連接組合，是一個不小的挑戰。我刻章工具齊全，篆刻刀是我用錳鋼磨出來的，刻起來就得心應手，駕輕就熟。”

 

　　刻章的過程必須靜得下心，沉得住氣，手不抖，心不慌，篆刻刀拿在手中游刃有余，嫻熟自如，這是手工刻章的技藝所在。

 

　　有段時間里，找劉豐刻章的人挺多的，印章被稱為“信物”以表達深刻寓意，送給孩子表示一步一個腳印，告訴孩子要講信用；送給戀人表示一諾千金，心心相印；送給朋友表示永不相悖，互有信義；送給長輩表示健康長壽；送給書畫家表示對其藝術的贊賞。

 

　　每當劉豐刻好一枚印章時，他能從中獲得無比的充實和快感，多巴胺飆升了，神經質興奮了。也許這是他堅持篆刻驕傲所在。

 

　　劉豐堅守篆刻，是心中的一種精神寄托，章是一筆一刀深深地烙在心底的印。印章質樸而堅韌，友誼亦然，經歷風雨后更顯珍貴。每一次都是印章的印記，即使距離遙遠，透過印章感受到親切的陪伴。

 

　　劉豐說起，所有的贊平常而淡然。他的每一步的堅持，都鑄就了今天的成就。豐哥納悶道：“那么苦的日子，我怎么就熬過來了呢？歷經風雨，依舊心懷陽光，這便是人間的溫暖。”

 

　　隨著現代電子刻章技術的涌現，也未能淘汰手工藝術的篆刻。

 

　　宣紙為禮

 

　　這座工廠，曾是他們心中的驕傲，機器轟鳴，人聲鼎沸。如今，破產了，卻只剩下寂靜和荒蕪。劉豐夫婦下崗了，失業了，這對他們處于40、50后這個尷尬的年齡階段。下海己無技能，出力身體不行，兩個孩子正在上學，生活的拮據不言而喻。我嫂子整天發愁，難呀，太難！生活就像一團亂麻，疙瘩怎么也解不開？精神抑郁了。

 

　　我問侄子還記得小時候的事嗎？他說：“我小時候挺快活的。記得姑姑買的橘子，我可愛吃了，一會兒吃一個，一會兒又拿一個。我還想要，媽媽說給爸爸留一個。就給我剁了一塊青蘿卜，那青青的長長的，咬一口嘎嘣脆，水可大。”

 

　　唉，處于這種嚴酷的家庭環境，酷愛畫畫的哥哥真正地犯了難，意識到連宣紙都買不起了，但他并沒有因此而中斷畫作，本著節儉的精神，創造條件來作畫，沒有錢，那就一次少買兩張，常常因為買兩張宣紙要往返60里路，從長安縣騎自行車進城到書院門，出縣城往北就是一個大上坡，光上這個坡，就得幾十分鐘，把人就累得不行了，去一趟就是大半天時間。我嫂子說：“為買一張宣紙，跑這么長時間，真是劃不來。”劉豐說：“我也想跑上一趟買上兩刀回來，沒辦法，誰讓咱沒錢呢。”就這樣他一次買上兩張紙，把畫賣了，下次有錢跑去再買兩張。

 

　　有一個西安的閑人找劉豐要字畫，說是有一個老板看上畫家的畫了，并說好一次買十張。嘿！劉豐臉上立馬綻放出了孩子般的笑容，皺紋在他的眼角和嘴角輕輕舒展，他的眼睛閃爍著光芒，流露出一種歷經滄桑后的恬淡與喜悅，充滿了難以言喻的歡欣鼓舞，心想這次來個大生意。

 

　　第二天起個大早，連忙進城去一下子就買了20張宣紙。想著一定要把握好這次給咱豎牌子的機會，精心畫了好幾天，十張畫終于完工，朋友來取畫時，給他提了二斤“德懋恭的水晶餅”，并說好過兩天給劉豐送潤筆費，可是畫拿走人再沒來。

 

　　有一次我去看哥哥，專門給他買了兩刀宣紙，當時29元一刀的宣紙，劉豐非常高興，并且興致勃勃地給我講起了有關宣紙的知識。宣紙稱為紙中之王“千年壽紙”，宣紙起源于唐代，現存較早的宣紙紙本是安徽省博物館珍藏的宋代張繼之抄經冊《華嚴經》。明代，宣紙工藝日趨完善，品種花色增多。清代，涇縣宣紙生產得到長足發展。用于書畫摹寫，其制作工藝比較復雜，經選料，搓搗，洗滌，烘干等多道手續，從歷史到如今，安徽涇縣紙為上品。因歷史上涇縣屬于宣州府，因此得名宣紙，上好的宣紙使用青檀皮和稻草等材料，經上百多道手工工序制成，其質地柔韌，不易破裂，適合長時間作畫以及多次折疊而不損。表面光潔如玉，耐久保存而不蛀不腐。并且吸水性強，墨汁在紙上能呈現出豐富的層次感，適合表現書法的力度和節奏，有利于書法藝術的創作，并且宣紙有生宣和熟宣之分，其功用卻各不相同。聽了這些我對哥哥說：“沒想到一張宣紙還有這么大的說事，長學問了，下次來的時候一定給你買最好的宣紙。”

 

　　焦香畫韻

 

　　劉豐是廠里中層正科級，溫馨的家在筒子樓里，一間半有30平方，陽臺放置一個畫案，對面有四個平方的廚房，家里用的是蜂窩煤小火爐。

 

　　嫂子臨出門時，不忘給他交代：“鍋里煮的黃豆，記得端下來。”劉豐應聲答道：“知道了！”

 

　　他開始了全身心投入創作，陽光透過窗戶灑在畫案上，劉豐站在畫案前，眼神緊緊地鎖在眼前那張未完成的畫作上，手中的畫筆仿佛是他與另一個世界溝通的媒介。

 

　　今天，他要將心中那曲激昂的信天游化作紙上的旋律。那溝壑縱橫的黃土高原、奔騰不息的黃河水、頭戴白羊肚手巾的陜北漢子和穿著花棉襖的婆姨們，都在他的腦海中不斷浮現，等待著他用畫筆一一勾勒。

 

　　小火爐上煮著一鍋黃豆，待黃豆煮熟，自己也準備搞點簡單午餐，便可飽腹后繼續創作。然而，此刻的他早已忘卻了這一切，全部的心思都沉浸在畫作之中。

 

　　他時而揮毫潑墨，大筆渲染出高原的雄渾；時而工筆細描，精心勾勒出人物的神態。隨著創作的深入，他仿佛置身于陜北的黃土地，耳邊回蕩著信天游那高亢嘹亮的歌聲，心中的激情如潮水般洶涌澎湃，不斷地傾瀉在畫紙之上。

 

　　時間在不知不覺中流逝，小火爐上的黃豆在鍋中歡快地翻滾著，漸漸地，水分被煮干，黃豆開始發出輕微的焦煳味。那味道起初很淡，在畫室的空氣中若有若無地飄蕩著。

 

　　劉豐毫無察覺，他的世界里只有眼前這幅逐漸成形的畫作。他鼻尖上滲出細密的汗卻渾然不覺，手中的畫筆依舊不停地舞動著。忘我的創作過程中，他仿佛與畫作融為了一體，感受到了藝術帶來的無盡魅力和滿足。這幅《信天游》已經滲透進他滾燙的血液中。

 

　　樓道里那焦煳味越來越濃，煙霧繚繞，彌漫了整個畫室，劉豐突然從創作的沉醉中驚醒過來。他猛地抬起頭，喃喃自語哎呀媽呀！不好了！闖禍了！

 

　　當他的目光落在樓道對面的廚房，那冒著黑煙的小火爐上煮的黃豆，他才恍然大悟，急忙放下畫筆，快步走到廚房的火爐前，端出燒焦的鍋，斷絕火源，嘿！揭開鍋蓋不小心燙壞了手指，鍋里冒著黑煙，黃豆的顏色變得焦黑一片，鍋是一片狼藉，濃烈的焦煳味撲面而來，看著鍋里那煮煳的黃豆，他無奈地搖了搖頭，臉上卻露出了一絲尷尬的笑容。

 

　　因為在這忘我的創作過程中，他仿佛與畫作融為了一體，感受到了藝術帶來的無盡魅力和滿足。雖然黃豆煮煳了，但他知道，自己在這幅《信天游》畫作中，收獲了更為珍貴的東西——對藝術的執著與熱愛。

 

　　窯洞創作

 

　　劉豐的畫室，曾在少陵源畔的一處窯洞里，窯洞的結構獨特，線條簡潔明了，屋頂青磚拱頂，顯得樸素而大氣，它的外觀屋沿紅磚圓形與院內地里辣椒茄子相得益彰，屋內20多平方，有點潮濕，冬暖夏涼，以前是廠里職工宿舍。他已經習慣了這個地方，也習慣了一個人安靜地畫畫。劉豐說：“居室周圍比較嘈雜，我喜歡安靜簡單。這是租借的，窯洞里有個大畫案、一對沙發、一張床。”

 

　　一次，夏日炎炎，我和發小平安去哥哥家做客，只見他穿著白背心，寬松的大褲頭，頭頂白毛巾，雙腳泡在木桶里，以清涼之水，輕拂疲憊之足，仿佛月光下溪流輕吻岸邊石，帶走夏日煩憂，留下心靈的悠然。他泡完腳，涼快了，帶我倆到窯洞喝茶，聊天，作畫。

 

　　我請哥哥給平安畫一幅畫。劉豐說：“喔有啥，沒嘛噠，動動手筆的事。”劉豐是快手畫家，拉開架勢，甩開胳膊，筆走龍蛇，刷，刷，刷！三下五除二，一幅映日荷花別樣紅，展現在我們面前，畫畢蓋上印章。又附上一張宣紙。他又說：“劉愷，今給你也畫一幅，就給你畫張大雞圖吧。”話音說罷，手起筆落，轉瞬間一幅栩栩如生，斗志昂揚的大雞圖便成就了。然后，豐哥起身從書架上取出一幅畫卷講道：“你兩個人來一趟也不容易，這有幾張我平時畫的挑出來的精品，你兩人一人再拿兩張。”

 

　　拿了畫，劉豐帶我倆到家里吃了一頓嫂子親手做的蘸水BI ang BI ang面。平安幽默地說：“豐哥！今來的值，連吃帶拿，不但得到了心愛的畫，還品嘗到了嫂子做的辣子蒜水蘸Biang，Biang面。”

 

　　我們走的時候，哥哥一直送到汽車站。告別后，我和發小異口同聲稱贊他的為人。

 

　　劉豐的筆墨春秋，就像一幅畫，一張寫照，一經提煉，一個個都是特色的，一件件都有不同結果，繽紛多彩。

 

　　劉豐在繪畫創作的過程是艱難的。他讓夫人，從不同角度為他拍照，從燈光下，從陽光下，從月光下拍攝，他從不同面拍著光判斷其著光的反射，光與影交織成一幅神秘而美麗的畫面，展示光與畫的效果，以求不斷探索中超越自我，創作出更加獨特和完美的作品。

 

　　他沒有老師的傳授和指點，他是通過對畫的理解而掌握畫法，當他有一種突然的領悟或靈感的閃現時，立馬拿鋼筆畫上草圖，他常在苦思冥想，某個時刻突然想通了之前一直困惑的問題，或者在沒有人指導的情況下學會了，那繪畫的天賦，那深切的感悟，感覺他有一種自我開竅的過程。他的成功是經歷反復摸索實踐的，象似明白了一定道理或方法。當看到別人的努力和成功，自己突然就懂了努力奮斗的重要性。通過自我覺察和理解來達到的覺悟，這種覺悟基于個人的內在智慧。

 

　　劉豐傾注心血，創作出一幅幅水墨作品，他對自己的畫風有明確的目標，傳承中國畫的特色，探索中國畫發展規律，他認為保持傳統特色基礎而彰顯自己風格。中國畫的歷史悠久，追溯到新石器時代。它經歷了先秦時期的萌芽、漢代的發展、魏晉南北朝的成熟、唐代的繁榮、宋元的變革、明清的興盛，直至現代的轉型。在這個漫長的歷程中，國畫形成了獨特的藝術風格和技法，如筆觸、墨色、構圖等。他強調畫風在意境中體現，通過畫面傳達詩意之美，使得畫面具有生命力。

 

　　劉豐以墨會友，以筆暢聊‌，筆墨情深，書畫共鳴。經常參加筆會的邀請，促進藝術交流，推動藝術創作。他用欣賞的眼光品味師友詩文書畫，結識不同風格的藝術家，通過書畫筆會的碰撞和交流，受益匪淺。

 

　　他深刻理解詩者寄情，畫者揚彩，文者歌美，攝者豐富，書者存古。人生如畫，畫如其人，需要細心地繪制書畫春秋，一幅繪畫，繪制時需要毅力，需要耐心，需要智慧，而把它畫得完美，則需要心靈的細膩、豐富的想象力和無限的創造力。

 

　　劉豐認為，生命重要的不是長度，而是內容的精彩程度。他用生命書寫自己的故事，讓它充滿意義、價值、幸福、知足的品位。他希望對人生深刻的感悟，在筆墨春秋更加堅定和自信。人，要有毅力去堅持，要有耐心去面對，要有智慧去分析，要有心靈去捕捉，從而實現自己的書畫夢想。
 

 

　　殘聯捐畫

 

　　2000年5月17日，全國殘聯藝術團在助殘日來到長安演出了。區殘聯號召一些單位和企業為貧困殘疾人捐款。為了答謝捐款的單位和個人，殘聯邀請劉豐為他們每人做了一幅畫。那時候，劉豐在長安已經很有名氣了，《長安報》對他進行了專題報道，其作品《映日荷花別樣紅》和《梅動雪前香》相繼獲得全國書畫大賽二等獎、世紀名家創作獎。這樣的畫家已經有了身價，也就或大或小有點架子。所以，殘聯邀請劉豐這件事上費了很多思量，等見了他的面時一切顧慮都顯得是多余的了。他行事光明磊落，人品之干凈，謙虛隨和，而且跟他打交道給人感覺他很有義氣感。劉豐知道殘聯經費困難，毫不猶豫便帶上自己的宣紙、筆、墨、顏料，來到殘聯辦公室，連精彩的演出都沒顧上看一眼，就開始鋪展調色，揮毫潑墨干了起來。

 

　　整整一個下午，劉豐在筆觸與色彩的交織里，讓畫紙成為他表達情感的舞臺，演繹每一刻的心動與靈感，一鼓作氣畫了近30張書畫，潑墨揮毫，行云流水，經典之畫，躍然筆端。墨跡未干由殘聯領導送給了捐款的單位和個人。在劉豐老師的支持下，那次義演非常成功，共獲得捐款3萬多元。

 

　　吃過晚飯后，殘聯領導看他有些疲憊，本打算送他回去好好休息。他聽到：“劉老師久仰！機會難得，不容錯過，不留遺憾。”他明白了，那就多待一會兒吧，于是為殘聯每個干部畫一幅畫。等送他回家的時候，已是晚上快12點了。殘聯人都覺得很抱歉，但他卻一點都不在乎，還一再說是能為可憐人做點事，也算是功德無量。

 

　　劉豐的書畫有著深厚的傳統功力，他筆下的禽鳥蟲魚、花草山水都是勾勒出來的，所以顯得別具一格，更有個性。當然，這與他所走的道路是有很大關系的。因為他不是科班，靠自學成才，自幼就喜歡畫畫，走入社會以后，更是一邊工作一邊畫畫。隨著他的作品相繼得獎，先后被編入《中國英才愛國大辭典》《輝煌成就世紀曙光》《21世紀人才庫》《當代著名書畫家精品集》《世界名人錄》《2000中國風杰出人物特集》《中華驕子專業人才卷》《共和國書壇畫苑風云人物大觀》等書。

 

　　劉豐努力化為實實在在的成果，那份成就感，比任何贊美都來得甜美。

 

　　金庸情懷

 

　　劉豐有份不變的金庸情懷。時光荏苒，懷舊情愫卻愈發濃厚，喚起心靈深處的思念。

 

　　我和老伴赴英國旅游，行前受劉豐重托，務必以他的名義到劍橋金庸紀念碑參拜先賢，以表示他深深的思念之情。并將他的得意之作一信天游交付于我，千叮嚀，萬囑咐，叫我一定把他的作品在金庸先生紀念牌前敬獻。受人之托，忠人之事，就決定完成劉豐夢寐以求的夙愿。

 

　　劉豐典型西北漢子，與生俱來的粗獷寬厚性格，天生就有幾分俠義之氣，雖然今年已經76歲了，但身上還有著仗劍天涯的少年豪情。他為人低調，愛看金庸小說，稱之為金庸鐵粉。

 

　　我與老伴乘坐旅游大巴到劍橋郡市區，不為趕路只為看看沿途風景。世界名校劍橋大學成立于公元1209年。校訓；Hinc lucem et pocula sacra（此地乃啟蒙之所和智慧之源）。下了車，到劍橋集貿市場買了二束康乃馨；在劍橋大學圣約翰學院買了兩張門票（12磅/1人）。巧遇幾位中國陜西游客，一句鄉音，一下子讓我們親熱起來了……

 

　　學院不僅有金庸紀念碑，還有聞名遐邇的嘆息橋。我穿過嘆息橋的拱形橋廊，往前走，有一條林蔭大道，步入林蔭道的右手邊第一個小鐵門進去，穿過一個方正的小花園，就看見金庸紀念碑，頓時對這座碑心中充滿敬畏之情。

 

　　2012年7月4日，金庸先生的對聯石在劍橋大學圣約翰學院落成。圣約翰學院院長Dobson高度評價了金庸先生在劍橋學習的優異表現，稱其孜孜不倦的學習精神，深厚的文史功底，樂觀豁達的生活態度，給劍橋留下了深刻印象。

 

　　碑上對聯是金庸創作的“花香書香繾綣學院道，槳聲歌聲婉轉嘆息橋”，落款：學生金庸。對聯石碑的背后，還刻有這副對聯的簡介：The scent of flowers,the scent of books clings to the College paths；The sound of oars,the sound of song drifts through the bridges of sighs.

 

　　我在金庸紀念碑兩側敬獻鮮花，起身站立，手握空拳，左手抱右手，拱手致意，鏗鏘一句：參拜金大俠！爾后我和老伴展開《信天游》畫卷。

 

　　我對先生說：“吾兄是您堅定不移的追隨者，說他矢志不渝不為過之，形容他堅定不移無愧于心。”劉豐沒有任何雜念告訴我：“我喜愛武林高手的對決，更喜歡劍客出手勇者勝的亮劍精神。令弟不遠萬里替兄拜見先賢，以了卻心愿。”

 

　　早年，劉豐在陜北采風體驗生活，巧遇迎親隊伍吹著高亢、悠揚嗩吶的場景，讓他激動不已，他跟著迎親隊伍走了很長的一段路，嗩吶的聲音如同穿越時光。他發現吹嗩吶站姿兩腳跟微微靠攏，吹嗩吶走姿是先邁左腳再邁右腳，兩腳間距約25厘米，有搖頭晃腦那個勁，但兩肩、胳膊始終是平行的，那鼓起圓圓的兩個腮幫子，讓他印象深刻。那復古且悠揚的音色仿佛從古老村落傳來，穿越云端，劃破長空，激蕩在他的心田。

 

　　于是，劉豐回家拿著搟面杖學吹嗩吶，模仿著邊走邊吹，還問吾嫂：“哎喲！你往這兒盯！看咱像不像個吹嗩吶的？”嫂嫂說：“像！太像了！你就是個劉喇叭！”

 

　　劉豐創作“信天游”作品力求新奇，而且夸張有神，變化的情趣通過人物形象夸張渲染，凝視畫就有了豐富的想象。陜西畫壇曾刮過“劉喇叭”的西北風。

 

　　劉豐娓娓道來述說金庸武俠劇中的人物、情感、江湖、道義等多個方面，江湖風云錄永遠是聽不膩，看不夠的。

 

　　劉豐憨厚豁達，耿直豪邁。當畫風和民族精神連接在一起，熱愛可抵歲月漫長，堅持可迎人生風雨，因為熱愛而堅持。書寫人生的精彩篇章，超越自我的力量源泉。

 

　　劉豐曾說過，歲月見證了金庸大俠受的苦難比咱多得多。他不祈求大吉大利，也不求福澤綿長。風起云涌的江湖，刀光劍影的廝殺，快意恩仇任我行，鐵血丹心譜華章，俠骨柔情傳千古。金庸先生在中國乃至全球華人的歷史地位非常崇高，他的作品百讀不厭，對中華文化和社會影響力都使他成為武俠小說領域的泰山北斗。

 

　　劉豐強調：“讀先生的書是通往理想彼岸的一座橋，讓我在這張磨礪的宣紙上，迸發出澎湃的激情，舞動勤奮的雙手，書寫我的筆墨春秋。”

 

　　我恭敬地向金庸先生紀念石碑鞠躬致意！然后打開手機視頻，讓兄長也對著石碑表示敬意……嘿！這個老小孩的眼睛瞇成了一條縫，嘴角也露出了笑，樂呵呵的臉上放著紅光……

 

　　劉豐的畫作為禮物，贈送于劍橋大學唐寧學院考古系著名學者、仰韶文化首席專家楊國華博士后。楊教授說：“幾筆勾勒似云錦，點墨繪出心中情。”隨后贈予劉豐他的專著《巧手匠心仰韶文化陶器探究》中英版，并簽名留念。

 

　　劉豐的筆墨春秋，每一筆都蘸滿了歲月的墨，繪出的是對生活深刻的理解。

 

　　鋼筆速寫

 

　　劉豐喜歡鋼筆速寫速畫，用速寫記錄瞬間的美好，找到了與自己對話的方式，用線條勾勒出內心的風景，讓“父子情”定格在畫面中。

 

　　我理解，劉豐是從小臨摹小人書的內在動力，激發了他濃濃的興趣，生活里捕捉到想畫的欲望，而產生的創作靈感，是促進他成長進步的過程。即是匆匆幾筆卻記錄著靈動的生命之美，繪出的韻律之美。

 

　　劉豐認為，重視速畫素描速寫，是藝術中的藝術，用精煉的筆觸，快速地捕捉，是藝術的精髓，它源自生活，是源于生活的感悟。是對自然與社會、自然與情感、自然與人生的深刻理解，而形成自身的藝術風格、流派。徐悲鴻先生在法國留學期間，速寫素描3000幅畫，奠定了先生爾后每幅畫恢宏大氣、感人至深、震撼心田的作品。

 

　　我談道：“畫作是很有靈性的。”他說：“你說得不對，我是苦畫，苦中學，苦中作樂，也是從廢畫堆中畫出來的；還有一點點韌性，再說得好一點，大概也就是悟性略微高一點。”

 

　　劉豐在他看來，一個人的成功真是無捷徑可走，勤奮、能吃苦才是王道，吃苦如同品茶，初時苦澀，回味卻甘甜。速寫是需要熾烈的愛，需要心靜如水的心，需要勇于追求的畫。成功沒有捷徑可循，沒有繪畫功底的藝術是蒼白的，像是一顆空心的種子，外表無瑕，卻沒有生命力。

 

　　捐贈圖書

 

　　書畫家劉豐為周至縣圖書館捐贈個人藏書及書畫作品集

 

　　2024年5月29日，周至縣圖書館同周至籍漫畫家杜育龍老師一行四人趕赴長安區，上門接受書畫家劉豐老師為周至縣圖書館愛心捐贈圖書。圖書館館長向劉老師頒發《收藏證書》，對他關心支持家鄉文化事業發展表示感謝。

 

　　劉豐為該館捐贈周至地方文獻《周至八景》《盩山厔水》2種2冊，其他個人藏書54種61冊，劉豐及其他書畫家個人書畫作品集、大賽書畫集125種140冊，書畫雜志36種125冊，其他雜志14種29冊。以上捐贈已入藏周至縣圖書館并將設劉豐捐贈專架進行展示，可供書畫愛好者查閱欣賞學習。

 

　　我看到報道，急切地詢問哥哥：“你都捐贈了。”他說：“捐一本書，播種一份智慧；我連多年的獲獎證書都捐贈；讓來閱讀的讀者共同分享我獲得的榮譽。愿知識之光照亮每個渴望的心靈。”

 

　　我說：“讀者在書頁翻動間，書畫就在眼前。這些書承載著你對讀者的美好期許。知識是照亮前行道路的明燈，希望這些書能成為讀者人生旅程中璀璨星光。”

 

　　我想寫劉豐篆刻的故事，問他要章子的原件。他說：“多少個章子都贈送友人了，人家挺喜歡的。贈人玫瑰，手留余香。”我說：“嚇！人家不知道這是藝術品？其價值和稀有性是珍貴的，也是珍藏級的物品，這是你嘔心瀝血的成就。”

 

　　劉豐把伴隨他幾十年的畫案也送了人，畫案是劉豐忠誠的老伙計，時光如梭，景物依舊。劉豐一生無為而為、正直無染，飽含著對人間的關懷與真情，也充滿了對自然的熱愛和向往，畫案上每一道痕跡觸動心弦，讓他初心守望地深深地眷戀。

 

　　尾聲

 

　　劉豐的筆墨春秋接近尾聲，他的藝術成就，不僅僅是個人榮譽的體現，更是中國藝術史上的一段佳話。

 

　　一位朋友看了我的手稿，很有感觸，希望把本文手稿或再搜集一些劉豐的書畫作品，一并捐出供家鄉文化館館藏。

 

　　這下我可犯了難，此前老哥哥已經將全部存留作品贈人及捐獻給了周至縣圖書館，并將畫案都一并送了人，可以說，已經封筆棄畫了。

 

　　于是我在朋友圈里發起了征集劉豐書畫作品的倡議，一時間引起了很大反響。
 

 

　　有幾位好友表示，愿意把早年收藏的劉豐畫作回饋捐出。而戰友得知此事后在微信里告訴我。1988年的時候，我在西安四醫大開會時，你托我把豐哥的幾幅畫作帶回蘭州，至今記憶猶新。豐哥騎著自行車，風塵仆仆地從長安縣來到四軍大。初次見面，感覺豐哥這人憨厚誠實，也是當時正趕上飯時，我請豐哥在軍大食堂吃了一個便飯。

 

　　回到招待所，我把豐哥作品展開給同來開會的戰友欣賞，大伙無不點贊夸獎畫得好，劉豐書法了得啊！他的人物畫筆法粗獷簡練，形象樸拙風趣，畫出了陜北民俗風情的韻味。

 

　　當時我就心生想要一幅字的念頭，回蘭州后在把畫交付給你的時候，就想告訴你可是這個話幾次欲言又止，不好意思說，至今還有點遺憾。他的留言我告訴了胞哥。劉豐表示：“為了彌補這種缺憾，我決定補送他一幅字。”

 

　　那天，我把劉豐托人從西安帶來的字贈給戰友，他十分激動對我說：“萬萬沒有想到，你正在征集豐哥的作品，可我卻反而又得到豐哥的佳作，實在是讓我驚喜。”我說：“對你來說，這個驚喜來得有點晚，是遲來的驚喜！可是對劉豐來說，卻彌補了他心里的缺憾。”

 

　　劉豐還告訴我說：“當時怎么就沒有想到給人家送上一幅畫呢！”

　　2024年12月30日
 

 

 
　　作者簡介：劉愷，牙醫，陜西渭南人，原蘭州軍區機關門診部退休，甘肅作家協會會員。