秧歌是“漢族具有代表性的一種民間歌舞形式，主要流行于中國北方地區。起源于農業勞動。…一般是舞者扮成各種人物，手持扇子、手帕、彩綢等道具而舞。在表演形式上，開始和結束為大場，中間穿插小場。大場為變換隊形的集體舞，小場是兩三人表演的帶有簡單情節的舞蹈或歌舞、小戲…有的地區將高蹺、旱船、竹馬燈、花鼓等歌舞形式，俗稱秧歌”(見《辭海》)。而和政縣民間盛行的秧歌更是以鮮明的地方特色，在臨夏地區乃至全省獨樹一幟。

 

和政秧歌

　　和政秧歌，是流傳于甘肅省和政縣及周邊地區的一種民間舞蹈內容，主要用于春節期間的社會表演。為甘肅省非物質文化遺產項目。和政秧歌，具有深厚地群眾基礎和根深蒂固的歷史淵源。其特色鮮明，人數眾多，場面宏大，氣勢恢宏，內容豐富，花樣繁多，涉及地域廣闊。在周邊地區獨樹一幟。2004年，香港鳳凰衛視到甘肅采風，對和政秧歌進行了現場錄制拍攝。甘肅和政秧歌作為一種民間文化奇葩，在這塊古老而神奇的土地上經歷了漫長歷史的演變，組合成最具獨特的民間歌舞：從無到有，從小到大，由原始走向現代，由封閉走向文明，不斷傳承與發展，形成了最具和政民間文化的特色，深受省州藝術界的高度關注，被甘肅省列入非物質文化遺產保護名錄；以優美的舞姿和通俗的韻味，抒發了普通百姓的歡樂和喜悅，頗受城鄉群眾的喜愛和青睞。

　　秧歌是群眾的心聲，歷史的見證，它的根基在農村，屬土生土長傳統文化的演繹，群眾內心深處的表白和流露。它的完善和成熟，不僅活躍了人民群眾的春節文化，而且豐富和拓展了民俗文化的內涵。

　　歷史溯源

　　秧歌，亦稱“社火”，最初是一種春祀秋報的民間祭祀活動。“社”古指土地神，也指祭社神的節日，如春社、秋社。“社日四鄰并結綜會社牲醪，為屋于樹下，先祭神，然后饗其胙”(見《荊楚歲時記》)。由此可見，人們先祭神，后吃祭肉、飲黃酒，歡樂之時，又歌又舞，定會有些雜耍。再看“社火”一詞，舊時指節日扮演的各種雜耍雜戲。李斗在《揚州畫舫錄》中記載：“立春前一日，太守迎春于城東蕃鰲觀，令官妓扮社火，春夢婆一，春姐二、皂隸二、春官一”。這似乎是今日秧歌的雛形：春夢婆可能是今日秧歌隊中的“妖婆”，春姐和皂隸，似為今日的“臘花姐”和“中郎”，而那個春官定是“社火官”無疑了。今日龐大的秧歌隊，就是在此基礎上逐步發展起來的。“社火”一詞及其活動記載，最早則見于南宋詩人范成大《上元紀關中節物俳諧體三十二韻》，中有“輕薄行歌過，顛狂社舞呈”的詞句，范自注曰：“民間鼓樂，謂之社火。不可悉記，大抵以滑稽取笑”。可見秧歌在當時已初具規模了。據民國《和政縣志》記載，“入正月過三日即演社鼓，或城或鄉不拘。十三日城內張燈，鄉民以社鼓來賀，男婦游覽……”。這一方面說明了縣城十三秧歌會的情形，同時也說明秧歌在和政各鄉鎮的發展與歷史。據考，當時表演的節目就有“竹馬兒”、“刀舞”、“旱龍船”、“獅子舞”等等。到了明清時期，秧歌不但有說有唱，有歌有舞，而且還出現了一定故事情節的小戲，更是程式固定，臻于完善。

　　和政秧歌始于明，盛于清，變革于民國，發展于解放后，特別是黨的十一屆三中全會以后更加繁榮壯大。它是由祭祀活動演變而成的娛樂活動，又通過文化交流，不斷充實和豐富內容，如秧歌從宗教活動中吸取了音樂營養之后，才有了伴舞的樂隊。現在秧歌中演奏的嗩吶曲牌有不少就是神曲，或帶有濃厚的宗教色彩，如和政南部牙塘、石咀一帶的“牛犢爺”借用巫師羊皮鼓，旱船表演中有扮演觀世音菩薩的，演唱詞中“九繡我佛蓮臺坐，十繡童子拜觀音”等，無疑是受祭詞的影響。再如“春牛”，古代有以春牛祝歲的習俗，因為牛是農事活動中的主要工具，堪作農事的象征，所以和政秧歌中的玩春牛等雜耍節目不僅是古代習俗的繼承，而且也體現了各族人民共同祝愿農牧業豐收的愿望，更具有高原農牧業地區的特色。再如《舞獅》，據考，最早出現在三國時期，而且是通過絲綢之路由西域傳入的，說明地處古絲綢之路要道的和政地區，接受它的機會比內地更早。到了明代以后，大量漢族移民遷入，又帶來了南方的旱船、鞭子、竹馬燈；民國初年來河州地區經商的山西、陜西商賈又傳進了“跑驢”。和政秧歌在清代之前一律為“地蹦子”(即不踩高蹺，徒步表演)，民國初，有少數人開始踩五寸蹺子，大多數仍為徒步表演。民國二十二年(1933年)青海馬家軍(馬步芳的國民軍)一個連駐防和政，春節時士兵玩起了高蹺秧歌(蹺高三尺)，有四大光棍、打狗熊等節目，很受群眾喜愛，民國二十三、四年，和政縣城附近的群眾和龍泉書院也相繼玩起了高蹺秧歌，從此，縣城附近高蹺秧歌逐漸取代了“地蹦子”。之后，和政秧歌經過不斷的更新、完善，形成了今天這樣一個綜合性的歌舞表演形式，成了漢族群眾每年農歷正月初三至十七期間鬧新春，深受群眾喜愛的民間藝術。

　　形式內容

　　和政秧歌節目豐富，陣容龐大，演員多達二百多人。形式多樣，有說有唱，載唱載舞，并伴有武術、雜耍、雜角表演，氣氛熱烈，異彩紛呈。

　　和政秧歌大體上由“前五角”、“中三角”、“后五角”三大部分以及“雜耍雜角”組成，行進和演出都按前后順序進行，只有雜角可以穿插在隊伍中間，任意發揮，隨處即興表演，取樂于觀眾。

　　和政秧歌的基本排序為：

　　1、前五角

　　〈一〉流星：流星排在秧歌隊的最前列，用以開路打場，一般由二人至四人組成，須有一定的武術功底且體質較好、身體矯健的人擔任。白天使用鐵(銅)制流星，夜間為火流星，其衣著為傳統的武生打扮。

　　〈二〉儀仗隊：排在隊伍的第二位，置大幅橫額二、三幅，寫有該秧歌隊的隊名和宣傳口號等，并有彩旗若干面為輔襯，以增加秧歌隊氣氛。與此同行的是秧歌柱子，現稱為主席團，是秧歌隊的總指揮，一般在五人以上，多為本村(社)德高望重的組織者和老把式(導演)擔任，胸前佩戴寫有“主席團”三字的紅色小彩條，主要負責秧歌隊的組織聯絡工作，并在秧歌出進場時致“告畢詞”、接受饋贈禮品等。

　　〈三〉旱船：旱船傳統的有一只船、兩只船、四只船、八只船等不同的題材，表演內容多取材于歷史典故，如“童子拜觀音”、“匡胤送金妹”、“東吳招親”、“八仙過海”、“薛丁山大戰樊梨花”、“七仙女”等。

　　旱船表演時，其進場由“四大光棍”伴唱《十繡》的曲調引船，同時有專用的鼓點和嗩吶來伴奏。表演形式有“穩蕩”、“飛馳”、“旋渦”、“擱淺”等，同時伴有互相打斗、停舟盤旋等戰斗情節。旱船表演氣氛熱烈、神情激蕩，將每個歷史典故表現得活靈活現，有較強的藝術感染力。

　　〈四〉“四大光棍”：由四個男角和四個男扮女裝的女角組成，扮男角的戴禮帽、墨鏡，上身著白襯衣、黑坎肩、肩上斜搭宣傳政策的綬帶，下身著黑褲子，腰挎眼鏡盒、腰刀，右手持扇，左手叉腰，扭動起來，舞步矯健，動作瀟灑大方；扮女角的踩低蹺(約1.5尺)，戴假發，配以釵簪首飾，黑紗制成的獨辮，末端彩綢扎結，垂于膝下，上著大襟綢緞服，下身穿羅裙，一手持扇，一手拿彩巾，亦戴墨鏡，歌舞時，動作小而優雅舒展、婀娜多姿，盡顯年輕女性的矜持、羞澀之情，在表演中演唱的傳統曲令有《織手巾》、《繡金匾》和《蘭橋相會》等。

　　〈五〉樂隊：傳統秧歌的樂隊通常由三弦、二胡、板胡、笛子、木魚、撞鈴、棒子等民樂組成。隨著時代的發展，又吸收了手風琴、小號等西方樂器，大大提高了伴奏效果。樂隊的任務是為行進間和進場后表演的“四大光棍”及“跑驢”等小節目的表演做伴奏。主要負責伴奏的曲令有《柳青》、《八譜》、《四季歌》、《采茶撲蝶》、《十二個月》等。